In p stasov. Arhitectul Vasily Petrovici Stasov

Printre arhitecții al căror nume este asociat cu Tsarskoye Selo, un loc semnificativ ocupă Vasily Petrovici Stasov, un arhitect important și un susținător convins al principiilor stilului înalt clasicism.

Vasily Petrovici Stasov s-a născut la 24 iulie 1769 la Moscova într-o familie nobilă săracă. A studiat la gimnaziul de la Universitatea din Moscova. După absolvire, în 1783, a intrat în Protopopiat ca student la arhitectură. În 1794-1795 - subofițer al regimentului Preobrazhensky.

În 1797, având deja o practică arhitecturală solidă, Stașov a fost repartizat la construirea fabricilor de sare în calitate de secretar colegial. A fost promovat secretar provincial. A participat la proiectarea sărbătorilor legale în timpul încoronării împăratului Alexandru I.

În 1802 a fost trimis pentru îmbunătățire în Franța, Italia și Anglia. În timp ce se afla la Roma, a fost acceptat ca profesor la Academia Sf. Luca.

În 1808 s-a întors în Rusia și a fost plasat sub jurisdicția „Cabinetului Majestății Sale Imperiale”. Din acel moment a participat la cele mai mari lucrări de comandă ale instanței și statului.

Din 1811, Stasov a primit titlul de academician. Consilier de stat interimar. Profesor la Academia de Arte la clasa de arhitectură. Din 1826 - membru al Comitetului de Construcții al Catedralei Sf. Isaac. Reprezentant al clasicismului târziu.

Principalele lucrări ale lui V. Stasov din Sankt Petersburg includ: magazine de aprovizionare pe Canalul Obvodny, Cazarmă Pavlovsk de pe Câmpul lui Marte, Grajdurile Curții Principale, Piața Yamskaya de pe strada Razyezzhaya, Catedralele Spaso-Preobrazhensky și Trinity-Izmailovsky.

În structurile arhitecturale ale lui Stasov există o dorință invariabilă „de măreție bărbătească și simplitate maiestuoasă”, exprimată în preferința pentru ordinea dorică, utilizarea moderată a sculpturii și utilizarea planurilor mari, laconice de perete.

Arhitectul a fost recunoscut în timpul vieții și s-a bucurat de o reputație strălucitoare atât în cercurile arhitecturale și de construcții, cât și în cercurile guvernamentale. Stasov „... a lăsat în capitala noastră multe monumente ale talentului și artei sale și în sufletele tuturor celor care l-au cunoscut - o amintire de neșters a virtuților sale”, a scris Moskovskie Vedomosti după moartea sa.

V. Stasov a lucrat la Tsarskoe Selo mai bine de 20 de ani

În Tsarskoe Selo, planurile arhitectului au fost întruchipate în dezvoltarea zonelor rezidențiale ale orașului, în crearea unui număr de structuri de parc, precum și în proiectarea interioarelor palatului pentru familia împăratului Alexandru I. Încorporând organic clădirile sale în ansamblul care s-a dezvoltat în timpul secolului al XVIII-lea, Stasov l-a completat cu soluții noi, reflectând în mod clar stilul epocii și propria sa individualitate creativă.

În 1817, din ordinul lui Alexandru I, arhitectul a fost inclus în comisie, care avea sarcina de a inspecta palatele imperiale și de a stabili lucrările prioritare în acestea. Locul principal în acest plan a fost acordat lui Tsarskoe Selo - reședința preferată a împăratului, unde Stașov a supravegheat toate activitățile de arhitectură și construcții. Cu toate acestea, arhitectul a început să lucreze în Tsarskoe Selo cu mult înainte de asta.

Ambele case au fost construite în 1820, respectiv 1822. și sunt exemple tipice de clădiri rezidențiale necomandate Stasovsky. Au caracteristici compoziționale comune, dar diferă în detalii. Fiecare dintre ele a creat o compoziție independentă, care a contribuit la efectul artistic și la organizarea intersecției, unde aceste case păreau să flancheze apropierea străzii de parcul palatului.

Când a dezvoltat un proiect de construcție în 1822, Stasov a dezvoltat aspectul unui întreg bloc pe un principiu complet nou pentru timpul său - o aranjare liberă, dar „regulată” a clădirilor, astfel încât „fiecare clădire să fie vizibilă din toate părțile și una să nu acopere alte." Stasov chiar a subliniat aceste cuvinte în notă. Sistemul propus de Stasov este opusul dezvoltării „fațadei solide” stabilite la Sankt Petersburg în perioada clasicismului timpuriu și este unul dintre primele cazuri de introducere a unui nou principiu de dezvoltare. Clădirile din cartierul curții mareșalului erau într-adevăr amplasate liber și spațiul din interiorul cartierului era vizibil în profunzime (dar, evident, proiectul lui Stașov a fost implementat doar parțial).

În 1825, Stasov a creat un proiect pe care mulți îl atribuie lui Adamini, care a supravegheat construcția.

Ca rezultat al muncii grele a lui Stasov în perioada 1811-1825. În Tsarskoye Selo s-a format un ansamblu remarcabil de stradă din față, pe care coexistă diverse clădiri, în mare parte bine conservate, într-o unitate armonioasă și care ar putea fi numită pe bună dreptate strada Zodchego Stasov.

Pe Piața Catedralei din Tsarskoe Selo au fost construite și mai multe clădiri după proiectul său: prima clădire din lemn și. Se poate concluziona că, pe lângă strada Sadovaya, Stașov a conceput și a creat aproape complet ansamblul principal din Tsarskoe Selo.

Rolul lui Stasov în transformarea grădinilor din Tsarskoe Selo a fost grozav, iar structurile pe care le-a creat în ansamblurile parcului sunt lucrări originale și extrem de artistice ale arhitecturii ruse.

Rolul lui Stasov a fost semnificativ în dezvoltarea orașului în ansamblu. În special, a trebuit să rezolve problema amplasării clădirilor din lemn. Amplasarea lor întâmplătoare, la dorința proprietarilor, a dus uneori la cartiere amenințătoare de incendiu în zonele adiacente.

Anterior, pentru dezvoltarea lui Peterhof, populat în principal de angajați ai curții regale, Stașov a dezvoltat fațade exemplare de doar câteva case mici. În Țarskoe Selo era imposibil să te descurci cu ei, deoarece contingentul de locuitori era mai larg: pe lângă curteni, erau țărani, orășeni și negustori care se îmbogățiseră din comerțul cu latrine. Prin urmare, caracterul clădirilor rezidențiale de aici a fost mai greu de interpretat uniform. Și totuși, Stașov a atins unitatea arhitecturală cu un anumit sistem de tehnici și forme compoziționale, care în diferite combinații au oferit și diversitatea necesară.

A proiectat case individuale și dezvoltări întregi de cartiere, punând accent pe legătura clădirilor între ele. o altă execuție de „măturări” de străzi. Arhitectul a variat fațadele, a modificat detaliile și amplasarea acestora, ceea ce a făcut posibilă evitarea monotoniei clădirii. Acest lucru a fost facilitat și de colorarea variată a fațadelor, de obicei în culori deschise (căpriu, roz, gri etc.), care se potrivește bine cu amenajarea.

În legătură cu plângerile proprietarilor de case în vara anului 1823, Stașov a propus reguli pentru dezvoltarea parcelelor pentru Tsarskoe Selo, garantând securitatea la incendiu, îmbunătățirea sanitară și ordinea în dezvoltare. În continuarea dezvoltării ideilor prezentate, Stasov a prezentat un desen al amplasării aproximative a caselor, serviciilor și grădinilor din zonele adiacente, astfel încât să se respecte aceste reguli. Acest aspect trebuia să protejeze orașul predominant din lemn de incendii și să pună ordine în dezvoltarea lui.

Încărcat de muncă la Sankt Petersburg, la sfârșitul anului 1820, Stașov a putut să acorde mai puțină atenție Țarskoe Selo și a încredințat redactarea proiectelor de case private unui student și asistent, care a adoptat tehnicile compoziționale ale profesorului său, introducând în ele elemente de mai mare importanță. decorativitatea.

În Palatul Alexandru sub împăratul Alexandru I, arhitectul a efectuat lucrări minore. Cu toate acestea, deja sub împăratul Nicolae I, V. Stasov a efectuat modificări serioase aici. În clădirea din stânga de la parter, în locul camerelor personale ale împăratului Alexandru I și ale soției sale Elizaveta Alekseevna, precum și camerele contesei Shuvalova și fiicei ei de serviciu, în 1827 arhitectul a amenajat camerele personale ale Împăratul Nicolae I: Studiu, Dressing, Valet Room și altele. Lucrarea a fost realizată conform proiectului și sub supravegherea personală a lui V. Stasov. O idee a acestei lucrări este dată de documentele de arhivă supraviețuitoare - semnate de arhitect la 3 aprilie 1826, „Parte a planului Noului Palat (Alexandrovsky) din Tsarskoe Selo cu desemnarea dispozitivului pentru biroul de Majestatea Sa Imperială (cu indicarea tuturor apartamentelor)”, precum și o acuarelă de E. (Edward) Gau „Cabinetul lui Nicolae I în Palatul Alexandru” (1845). Aceste interioare, care nu au supraviețuit până în prezent, au reprezentat o pagină strălucitoare în istoria stilului Imperiului Rus. Ulterior au fost refăcute pentru împăratul Nicolae al II-lea.

ÎN 1820 arhitectul a avut o fiică Sofia(1820-1858), iar în 1822 anul - (1822-1893).

Când Alexandru I s-a întors dintr-o călătorie în Rusia în 1818, Stasov a fost însărcinat să renoveze nu numai palatele Tsarskoye Selo, ci și palatele din Peterhof și Oranienbaum. Obligat să viziteze toate cele trei suburbii, Stasov s-a plâns odată de greutățile muncii: „Sunt în nesfârșite necazuri..., aproape în fiecare zi merg la Tsarskoye Selo, apoi la Peterhof și Oranienbaum. Prin sosirea suveranului și a oaspeților săi, totul este reluat peste tot...

Palatele trebuiau aduse în stare de pregătire pentru a primi curtea în orice moment. În Țarskoe Selo, Stasov a fost ajutat pentru prima dată de Dimmert, iar din toamna anului 1818 de Neelov, căruia i s-a ordonat „să aibă supravegherea cuvenită asupra tuturor nevoilor intenționate din partea sa, consultându-se în cazurile necesare cu arhitectul Stasov și a cerut de la acesta: planuri adecvate pentru orice, care ar putea fi ghidate.” Îngrijorat de succesul lucrărilor de construcție, Stașov a dat în mod constant sfaturi scrise cu privire la organizarea lucrării, a selectat meșteri, a monitorizat implementarea, a aprobat facturile și a ajustat prețurile.

În primăvara anului 1818, sub conducerea lui Stasov, au început lucrările de renovare la trei etaje ale Marelui Palat.

Punând în ordine palatul în 1818-1819, Stasov a acționat în primul rând ca un restaurator conștiincios, recreând interioarele în ediția originală. Au fost permise doar abateri parțiale la vopsirea din nou pe tavan și pereți.

Lucrările ample de restaurare au făcut posibilă identificarea bunilor maeștri ai lucrărilor de finisare. Pentru Stasov, acești ani au fost o școală minunată, pregătindu-l pentru marea lucrare de restaurare a aceluiași palat după incendiul catastrofal din 1820.

Incendiul a izbucnit în noaptea de 12 mai 1820 în biserica palatului. Incendiul a distrus biserica, liceul și o parte semnificativă a palatului - A doua zi, Alexandru I l-a instruit pe Stasov să restaureze părțile arse ale palatului. Arhitectul a luat imediat măsuri pentru găsirea desenelor și a organizat „preluarea de desene și turnări ale decorațiunilor tapițate pe pereți și abajururi, cu note asupra culorilor vopselelor, iar pe parchet, pe lemn”.

Pentru a corecta palatul și liceul, a fost înființată o comisie, care a inclus Stașov. S-a arătat imediat a fi un organizator priceput, ceea ce a fost foarte important, deoarece perioada de restaurare a fost stabilită la doar șapte luni. Perioada scurtă de timp a forțat ca frontul de restaurare să fie împărțit în cinci departamente, cu lucrări paralele. Asistenții lui Stasov au fost: senior - V. M. Gornostaev și junior - K. O. Lukini. În plus, el a atras meșteșugari de la curte, pe care i-a pus în fruntea anumitor lucrări ca „testatori și supraveghetori”. În această muncă enormă, Stasov s-a bazat pe specialiști cu experiență, dovediți - antreprenori și meșteri cunoscuți de el: muncitorii de parchet S. și A. Tarasov, pictorul N. Kadnikov, tapițerul S. Shashin, auritorii I. și F. Glazyrins și alții. El a încredințat opera artiștilor - academicieni S. A. Bessonov, F. P. Bryullo, A. E. Egorov, A. I. Ivanov, I. F. Tupolev, V. K. Shebuev și pictorul F. D. Brandukov.

Înainte de a începe lucrul, Stasov a primit condiția nu numai să restabilească palatul la forma sa anterioară, ci și să prevadă măsuri de siguranță la incendiu. La acea vreme, nu văzuseră încă posibilitatea utilizării pe scară largă a fierului pentru podele și căpriori. Și totuși, Stașov a înlocuit unele structuri cu unele ignifuge, în special, toate scările din lemn - piatră sau fontă, le-a acoperit cu bolți la intrarea în pod, a pus firewall-uri deasupra acoperișurilor, cu uși de fier.

Stasov a fost prezentat cu desene pentru palatele Tsarskoye Selo și Peterhof, găsite în biroul de redactare al gofintendentului, precum și în biblioteca lui Alexandru I. Putem presupune cu încredere că au fost găsite puține desene detaliate ale decorațiunii interioare; acest lucru nu numai că a făcut dificilă readucerea locului la forma lor anterioară, dar în unele cazuri pur și simplu l-a forțat pe Stasov să proiecteze din nou decorația, din memorie. Pentru a evita dificultăți similare în viitor, Stasov a cerut ca desenele nou făcute ale palatului restaurat să fie păstrate în siguranță.

În lunile de vară, toate lucrările generale de construcție au fost finalizate și au început lucrările de finisare. La 1 februarie 1821, Stașov a raportat despre finalizarea completă a aproape tuturor spațiilor de la etajele superioare și inferioare ale palatului și lucrările la fațade. Organizarea paralelă a lucrărilor de construcție s-a justificat pe deplin. La mai puțin de un an mai târziu, palatul a fost restaurat, cu excepția localului ceremonial.

Localurile mai apropiate de biserică au fost toate avariate într-o măsură mai mare sau mai mică. Ele pot fi împărțite în trei grupe: prima, care a păstrat decorația lui Rastrelli, a doua, refăcută de arhitectul Charles Cameron, și a treia, creată în 1817 de Stasov. Restaurarea acestor interioare și a altora, Stasov a trebuit să efectueze cel mai dificil proces creativ de transformare artistică, pătrundere în esența fiecărui stil, fără de care nu ar fi obținut rezultate atât de remarcabile în restaurarea unui număr de interioare complet distruse.

A fost opera lui Rastrelli și a numeroșilor săi interpreți asistenți. Sala magnifică cu pereți albaștri și sculpturi aurii a fost complet distrusă de incendiu, așa că restaurarea ei a fost poate cea mai dificilă. Acest lucru a fost agravat de bogăția extremă a sculpturilor decorative, care erau complexe în design. Cererea împăratului de a restabili palatul la forma sa anterioară l-a forțat pe Stasov să studieze și să înțeleagă în profunzime principiile stilului lui Rastrelli și principiile organizării policrome picturale a interiorului. Întreaga bază a decorului: panouri, pilaștri, coloane, legături - au fost realizate în cursul anului 1820 de un grup de dulgheri experimentați conduși de Artemy Vavilin. Au fost apoi instalate numeroase decorațiuni, realizate în trei moduri: lemn sculptat, mastic sculptat și papier-mâché.

Folosind sculptura în lemn, Rastrelli s-a asigurat că, în ciuda asemănării generale a detaliilor, nu există repetări literale. Acest lucru a dat un pitoresc deosebit designului arhitectural. Folosind metoda producției „la scară largă” a bijuterii care s-au replicat exact una pe cealaltă (mulare din mastic și papier-mâché), Stasov, desigur, nu a putut atinge puterea anterioară a pitorescului și varietatea de nuanțe a detaliilor de design. Această trăsătură a fost remarcată de un contemporan care a scris că în biserica reînnoită, deși în general există o oarecare corectitudine, sau mai bine zis, simetrie, gustul vremii când a fost construită biserica este vizibil în părți.”

A. N. Benois, care caracterizează munca lui Stasov în biserica palatului, a scris: „Trebuie să îi dăm dreptate lui Stasov că, pentru vremea lui, a făcut față sarcinii cu succes și conștiinciozitate neobișnuit. Bineînțeles, la o examinare mai atentă a multor detalii, nu există nicio îndoială că acestea sunt de ultimă origine, le lipsește acea libertate, acel „tâmpit” cu care sunt de obicei pictate ornamentele lui Rastrelli, dar în impresia generală acest lucru nu joacă un rol. iar interiorul bisericii Tsarskoye Selo se remarcă prin acele gânduri decorative îndrăznețe, acea prospețime și acea strălucire care sunt inerente lucrărilor de la mijlocul secolului al XVIII-lea.” Și mai departe: „În general, onoarea păstrării stilului Bisericii Învierii trebuie atribuită nu atât lui Stașov, cât lui Alexandru I, care a dat dovadă de un mare tact istoric în această chestiune. Stasov merită doar meritul pentru implementarea destul de reușită a gândurilor suveranului. Pentru un „empirist” atât de inveterat, așa cum ni se pare constructorul Catedralelor Treime și Schimbarea la Față, această capacitate de a-și subordona gustul personal cerințelor unui gust mai rafinat este aproape o ispravă.

Foc 1820 a distrus o parte semnificativă a enfiladei. Primele localuri din biserică au fost distruse de incendiu: , și . În încăperile rămase ale enfiladei: Camera Znamenny sau Standard, Camera de zi chinezească, Sufrageria albă și Sala de tablouri, sau Galeria, decorația interioară s-a păstrat într-o măsură mai mare sau mai mică după incendiu.

Cea mai dificilă parte a fost restaurarea abajururilor deteriorate din camera de zi chinezească, din sufrageria albă și din sala de fotografii. Stasov spera „că va găsi o carte tipărită în care să fie arătate desenele tuturor abajururilor anterioare și din care intenționa să picteze din nou pe cele deteriorate”. Dar o astfel de publicație nu a fost găsită, iar arhitectul a trebuit să rezolve problemele în fiecare caz separat.

În timpul verificării incintei după incendiu, lui Stasov i s-a părut că în sufrageria chinezească și în sufrageria albă abajururile au fost păstrate atât de mult încât au putut fi restaurate, dar când piesele supraviețuitoare au început să fie, așa cum arhitectul. însuși a scris: „conectate, trase pe rame, lipite pe o pânză nouă, s-a dovedit că în majoritatea spațiului erau pliate din cauza înmuiării pânzei în timpul incendiului, vopseaua s-a transformat în pulbere... motiv pentru care M-am hotărât fără să pierd timpul să pictez din nou, urmărind acuratețea celor vechi în aranjament și culori.” Pentru aceasta, Stasov l-a invitat pe artistul F. P. Brullo, care s-a angajat să „picteze două abajururi. Până în martie a anului următor, ambele abajururi fuseseră deja instalate. Lampa de tavan din Sala Tabloului, pictată anterior de artistul F. P. Gradizzi pe tema „Olimp”, a fost distrusă de incendiu. Pentru a-l scrie din nou, Stasov l-a atras pe academicianul S. A. Bessonov. Artistul s-a angajat să finalizeze lucrarea în perioada 1821-1822, realizând-o la fața locului.

Holul de intrare, Znamenaya, Livingul chinezesc, Sufrageria albă și Sala de tablouri, relativ îndepărtate de sursa incendiului, au păstrat parțial diusudeporturile excelente și fostul decor decorativ al lui Rastrelli pe cordoane, arcade și uși. Deoarece tehnicile lor de finisare erau aceleași, restaurarea a fost facilitată de faptul că în alte încăperi se găseau exemple intacte de ornamente ale lui Rastrelli. În aceste încăperi, decorul ornamental a fost recreat și completat cu sculpturi, ca și până acum, și aurite.

Astfel, Stasov a restaurat cele cinci săli de ceremonie enumerate fără abateri de la aspectul lor anterior. Aici a acționat din nou ca un restaurator conștiincios. Acesta este meritul său, deoarece a păstrat pentru generațiile următoare exemple ale artei marelui arhitect Rastrelli.

A doua parte a suitei - mai aproape de biserică - la sfârșitul secolului al XVIII-lea. a fost terminat de Cameron.

După incendiu, s-au păstrat elementele principale ale decorului - fragmente de arabescuri în relief, executate cândva de I. P. Martos, iar acest lucru a făcut posibil ca Stașov, cu ajutorul sculptorului Zakolupin, să restaureze sala de mese exact în forma ei inițială. . Cornișa de marmură a fost restaurată de F. Triscorni. Pardoseala, realizata din diferite tipuri de lemn, a fost si ea complet renovata. Panourile celor patru uși au fost pictate de Kelberg. V.P Stasov nu a recreat abajurul pitoresc care decora sala de mese la sfârșitul secolului al XVIII-lea și a fost distrus într-un incendiu, lăsând tavanul alb. Astfel, se poate afirma că interiorul unic a fost restaurat complet și corespunde exact aspectului original. Acest lucru este confirmat, în special, de desenele de design ale lui Cameron care au supraviețuit.

Restul interioarelor apartamentului lui Cameron au fost complet arse. Prin urmare, multe trebuiau reluate din memorie.

Interiorul a fost afectat semnificativ în timpul incendiului din 1820, după care designul decorativ, cu unele modificări, a fost reprodus de V. P. Stasov. La recrearea Camerei Chelneriței, s-a reflectat clar o înțelegere profundă a spiritului lui Cameron, ceea ce a indus în eroare unii cercetători ai palatului care au considerat cu încredere această cameră ca fiind păstrată din vremea lui Cameron, deși în realitate totul a fost recreat de Stasov.

Principiul de bază al designului artistic al Chelneriței - împărțirea simetrică a pereților cu pilaștri din lemn, pictați ca marmura și legați prin arcade din ipsos - s-a păstrat, însă designul detaliilor (tăiuri și chiar capiteluri), din lipsă. a probelor supraviețuitoare, a fost făcut de Stasov. Într-adevăr, conturul capitelurilor, care este oarecum uscat pentru scrierea de mână a lui Cameron, și mai ales cornișa superioară necaracteristică cu multe „clopote” sau picături, indică faptul că detaliile acestui interior au fost executate de Stasov conform propriilor desene. Din cauza pierderii exemplarelor lui Cameron, tavanul din sală a rămas alb.

Grupul de camere din apropierea bisericii, cu vedere la grădină, se numește camerele Elizavetei Alekseevna. Sunt șapte dintre ele: Anticamera, Camera de pasaj, Camera Jungfer, Camera de dormit a Elizavetei Alekseevna, Studiul cerbului (pitoresc), Biblioteca (sculpturală) și Camera de pasaj. Au fost terminate de Cameron, dar au fost grav avariate în timpul incendiului.

Elementele decorațiunii interioare s-au păstrat mai bine decât altele. Cu toate acestea, chiar și aici modelarea și cornișa de marmură au fost foarte deteriorate, dar coloanele subțiri de faianță care formau nișa au rezistat la foc. Fragmentele supraviețuitoare și desenele originale, probabil cunoscute de Stasov, i-au permis să restaureze sediul în forma lor anterioară, în ciuda faptului că toate decorațiunile din stuc, inclusiv medalioane rotunde, precum și un șemineu cu o Venus adormită, ușile pictate și colorate. podelele au fost refăcute din nou.

A fost restaurată și cea vecină, păstrând caracterul original al decorului. Cu toate acestea, pictura de pe tavanul boltit și friză (Brandukov), deși repetă compoziția existentă, este prea grea ca design pentru Cameron și corespunde naturii picturilor din timpul lui Stasov.

Unul dintre interioarele refăcute complet de Stasov este. Este decorat cu sculptură pe perete (Zakoluspin) și bolți pictate (Brandukov). Natura ornamentelor folosite este tipică lui Stasov, care iubea nesfârșitul alergător de acant (friză) și recurgea adesea la motivul standardelor romane, schițându-le de mai multe ori și folosindu-le în decorarea spațiilor, de exemplu, o sală de liceu. . Biblioteca se distinge prin designul său strict și solemn, caracteristici inerente stilului creativ al lui Stasov.

Cea mai completă dezvăluire a stilului Empire este Cabinetul Peculiar, în ciuda simplității sale, care este neobișnuit de eficient. Aparține celor mai bune exemple de design interior rusesc în stilul Imperiului. Designul arhitectural spectaculos al biroului este completat de un decor atent și consistent din punct de vedere stilistic: culoarea marmurei artificiale pe pereți, picturi cu simboluri și trofee militare și mobilier proiectat de arhitect.

Natura desenelor parchetului lui Stasov diferă puternic de desenele podelelor atât ale lui Rastrelli, cât și ale lui Cameron. Aici ele corespund severității restului decorului camerelor și reprezintă un ornament simetric geometric, predominant rectiliniu. Astfel, în Sala de Recepție podeaua este acoperită de un cadru simplu și este alcătuită din octogoane înscrise între ele, în Studiu - din dreptunghiuri formând figuri în formă de cruce, între care se inserează pătrate „concentrice”. Mahonul Stasov folosit pe scară largă pentru parchet cu rame de par, arțar, roz și abanos.

În timpul procesului de restaurare, a fost dezvăluită starea catastrofală a căpriorilor de deasupra clădirii cu două etaje. Stasov a trebuit să schimbe capacul; Totodată, decorul sălii a fost deteriorat, astfel încât mularea, cioplirea, aurirea și parchetul au trebuit să fie complet restaurate.

A fost reconstruită de un arhitect în 1823 din camere decorate de Rastrelli. Pereții au fost acoperiți cu țesături decorative în rame aurite, iar unele camere au fost proiectate în stil chinezesc. Stașov a păstrat decorația anterioară cu decorațiuni de perete sculptate doar într-o încăpere mică de lângă scări, așa-numita Sala Verde.

Toate celelalte încăperi au fost remodelate radical după proiectul întocmit de Stasov, se pare în toamna anului 1823. Arhitectul a implicat în decorare artiști: Barnabu Medici, John Scotti, Anton Viga, Dmitri Antonel În paralel cu decorarea Mariei Fedorovna camere, Stasov a pregătit camere pentru domnișoara de la etajul trei Camerele au fost decorate în maniera obișnuită, mobilate cu mobilier realizat în atelierul lui G. Gambs și A. Tura.li, Fyodor Brandukov și sculptorii Vasily Demut-Malinovsky, Ferdinand Triscorni, Etienne Maderni, Peter Cretan.

Pe lângă ei, aici au lucrat aceiași meșteri care, sub conducerea lui Stașov, au restaurat palatul după incendiul din 1820. Cu ajutorul lor, Stasov a creat interioare minunate care nu numai că mărturisesc talentul arhitectului, ci și reprezintă în mod demn arta rusă din prima treime a secolului al XIX-lea.

În paralel cu decorarea camerelor Mariei Feodorovna, Stașov a pregătit camere pentru doamnele de serviciu de la etajul trei. Camerele au fost decorate în mod convențional, mobilate cu mobilier realizat în atelierul lui G. Gambs și A. Tour.

În ciuda reparațiilor și modificărilor repetate la Marele Palat, Stașov nu și-a afectat în mod semnificativ fațadele. Se remarcă doar două fapte: restaurarea unei părți a fațadelor deteriorate în incendiul din 1820 și construirea a două intrări în 1825.

Circumferința, sau așa-numitul Half-Cercle - clădiri cu un etaj vizavi de Marele Palat - a fost reproiectată și renovată de Stasov în anii 1820.

Nu există un singur colț în complexul Marelui Palat pe care mâna lui Stasov să nu fi atins. Contribuția sa creativă originală la palat este modestă - acestea sunt două grupuri de camere: Alexandru I și Maria Feodorovna, dar au intrat organic în minunatul ansamblu al incintei palatului. Principalul merit al lui Stasov constă în faptul că, cu cel mai mare tact, a reușit să restaureze lucrările remarcabile ale străluciților săi predecesori Rastrelli și Cameron și a asigurat siguranța interioarelor lor timp de multe decenii.

Noua, construita dupa proiectul arhitectului Quarenghi in anii 1792-1796, in secolul XIX si inceputul secolului XX. a fost reședința permanentă a familiei regale. Sediul său a fost adaptat în mod repetat la cerințele și gusturile proprietarilor succesivi, așa că o mare parte din decorul original a fost schimbat.

Renovând sediul ceremonial din acest palat în vara anului 1817, Stașov a redecorat camerele de cavalerie de la ultimul etaj cu picturi pe perete și tavan realizate de Brandukov.

Mai târziu, Nicolae I l-a instruit pe Stasov să se pregătească pentru el. Interioare noi au fost realizate în 1826-1827.

Munca lui Stasov în palatele Tsarskoye Selo a fost foarte importantă pentru activitățile sale viitoare.

În primul rând, Stasov a trecut printr-o mulțime de studii în designul decorativ al spațiilor rezidențiale și formale și a demonstrat pentru prima dată noi tehnici de creare a interioarelor stricte și simple, dar extraordinar de nobile în ceea ce privește meritul artistic.

În al doilea rând, a câștigat o experiență considerabilă în organizarea construcțiilor la scară largă cu un număr mare de muncitori.

Și, în cele din urmă, în al treilea rând, o echipă de meșteri calificați - specialiști în toate tipurile de construcții generale și, cel mai important, lucrări de finisare - s-a adunat în jurul Stașovului. Arhitectul a stabilit cu acești oameni înțelegere și încredere reciprocă, ceea ce a asigurat succesul și calitatea artistică și tehnică înaltă a lucrării efectuate.

Împreună cu munca în reședințele regale suburbane, Stasov a acordat și o mare atenție reședinței orașului - Palatul de Iarnă, unde a creat o serie de interioare valoroase în anii 1820. Dar acest lucru depășește domeniul de aplicare al Enciclopediei noastre.

Clădirile lui Stasov,și clădirile la care a luat parte la Tsarskoye Selo, în ordine cronologică:

1811- în faţa Serelor. La 23 aprilie 1811, a fost aprobat proiectul unui nou pod dezvoltat de Stasov, a cărui decor principal era o zăbrele realizată din - arhitectul a folosit această tehnică în diferite versiuni.
Începând cu 1811, cu unele întreruperi, Stasov s-a angajat în pictură de aproximativ 20 de ani. Reconstrucția radicală și adaptarea caselor chinezești pentru locuințe sub conducerea lui Stasov a fost realizată în 1817-1818, în timp ce decorarea fațadelor și amenajarea peisagistică a avut loc în 1822-1824.
În 1813-1819 au fost achizitionate de Ministerul Invatamantului Public si proiectate de arhitectul V.P. Stasov sunt adaptate pentru noua instituție de învățământ - internatul Noble Lyceum.
În 1815, pe baza desenelor sale, douăzeci de „paturi de flori din fontă” sau „tagane” cu vaze de flori au fost turnate la Turnătoria de Fier din Sankt Petersburg, care au fost instalate pe marginile goale. În general, pe baza desenelor lui Stasov, planta a produs o serie întreagă de decorațiuni din fontă care au umplut grădinile Tsarskoye Selo; există vaze, bănci și poduri, în special stâlpii structurii suspendate.
În 1817 a schimbat interioarele
În 1817, după proiectul arhitectului V.P Stasov, a fost creat în Palatul Ecaterinei, care în diferite perioade a fost numit și Frontul, Camera Ovală lângă scara din fontă, păstrându-și scopul oficial.
Creat în 1817 după proiectul lui V.P. , care, datorită tavanului său cu cutie, a fost numită și Camera arcuită, conduce vizitatorii la Biroul de Stat al Împăratului.
face parte din sala de primire din Karelia a lui Alexandru I, care nu a supraviețuit până în prezent, creată de V.P.
După dezmembrarea casei de cavalerie din lemn la începutul orașului Sadovaya în 1809 și reconstrucția în 1811 a casei de cavalerie a spălătoriei în apartamentul directorului nou-înființat Liceu Imperial Tsarskoye Selo, toate clădirile palatului și complexului economic care stăteau de-a lungul străzii au fost, la „comanda cea mai înaltă”, inspectați de arhitectul V.P. Stasov referitor la necesitatea lucrarilor de reparatii. Ca urmare, din 1819, dezvoltarea străzii Sadovaya conform celor propuse de V.P. Proiectele lui Stasov au suferit o reconstrucție, care s-a încheiat în 1828 cu crearea unui ansamblu unic din epoca clasicismului matur, care a supraviețuit până în zilele noastre.
1817-1824 construit în 1817-1824. conform celei de-a treia variante V.P. Stasov (Înainte de aceasta, P.V. Neelov și

Vasily Petrovici Stasov - arhitect, creator de repere în orașele rusești. Turiștii din întreaga lume admiră clădirile lui Stasov. Un arhitect unic, cu o biografie interesantă, care a lăsat o amprentă imensă asupra istoriei Patriei noastre.

Biografia arhitectului Stasov

Vasily Petrovici s-a născut la 4 august 1769, în familia unui funcționar minor de la Cancelaria Patrimonială. Familia era nobilă, dar nu bogată. Mama Anna Antipievna își putea permite să-și crească copiii. Venitul soțului era suficient, dar în familie nu exista un surplus. Vasili avea un frate și o soră. Stasovii locuiau la Moscova, iar vara mergeau la Serpukhov la casa lor.

Părinții au vrut să ofere copilului tot ce este mai bun. Prin urmare, Vasily a fost trimis la gimnaziul de la Universitatea de Stat din Moscova. Aici a studiat până în 1783. Anul acesta a devenit un an de tragedie în familia Stasov. Tatăl și fratele său mai mare, care au slujit în flota rusă, au murit.

Vasily Petrovici trebuia să se îngrijească de el însuși, de mama și de sora lui, așa că a intrat în slujba Consiliului de Decanat din Moscova ca caporal arhitectural. Este de remarcat faptul că tânărul a plecat la muncă la paisprezece (!) ani.
Va lucra în catedră timp de 11 ani. Aici va dobândi o vastă experiență și cunoștințe valoroase. Viața îl va aduce împreună cu mulți maeștri ai meșteșugului lor - arhitecți talentați, artiști, desenatori. La urma urmei, studenții legendelor arhitecturii ruse - Kazakov și Bazhenov - au lucrat în consiliu.
Tânărul își va termina cariera în guvern cu gradul de asistent arhitect.

Fotografie din grădină suspendată

Când Stasov a împlinit 25 de ani, a fost înrolat în celebrul regiment Preobrazhensky. Soarta îl va lega pe Stasov de regiment și de ofițerii și soldații săi. Cu toate acestea, Vasily nu a simțit nevoia de a servi, iar un an mai târziu s-a pensionat. Un an de serviciu - experiență, cunoștințe și, bineînțeles, gradul de sublocotenent.

Arhitectura lui Stasov. Calea către recunoaștere

La începutul secolului al XIX-lea, epoca loviturilor de palat sa încheiat în Imperiul Rus. Alexandru I se pregătea să urce pe tron Vasily Petrovici a fost ales ca proiectant al câmpului Sokolniki, unde urma să aibă loc încoronarea noului împărat. Designerul a fost prezentat în avans doamnei încoronate. Împăratul i-a plăcut lui Vasily și l-a trimis să studieze în Europa.

A vizitat Franța, Italia, Austria, Polonia. În fiecare zi mi-am extins cunoștințele, mi-am îmbunătățit abilitățile. În 1808, arhitectul s-a întors în Rusia, era un maestru experimentat, cu un mare depozit de cunoștințe practice și teoretice; Era pregătit pentru mari realizări, iar acestea nu au întârziat să ajungă.
Vasily Petrovici a dezvoltat stilul Imperiului Rus. Forme arhitecturale solemne, reprezentare - toate acestea au fost în opera arhitectului Stasov.
Stasov a fost numit cântărețul victoriilor rusești. El a creat:

celebrele porți triumfale Narva din Sankt Petersburg
Porțile triumfale ale Moscovei
Conform designului său, Catedrala Alexandru Nevski din Saratov a fost ridicată în memoria victoriei din Războiul Patriotic din 1812.

Vasily Petrovici a fost unul dintre cei care au făcut din Sankt Petersburg un oraș grozav, un muzeu, cu o arhitectură uluitoare. Este de remarcat faptul că în galaxia arhitecților talentați care au creat orașul, format aproape în întregime din străini, Stasov, care era rus de sânge, și-a luat locul de drept.
Este autorul Academiei de Științe, al pieței Yamsky, al cazărmii Pavlovsk și al Catedralei Trinity-Izmailovsky. Toate acestea sunt o adevărată decorare a capitalei nordice.

Viata personala

Vasily Petrovici s-a căsătorit în 1817. Numele soției sale era Maria Abramovna. În căsătorie, tinerii au născut șapte copii. Maria și Vasily nu s-au văzut atât de des pe cât și-ar dori. Vasily era un mormânt teribil de muncă, de el depindea bunăstarea financiară a familiei. Și-a asumat întreaga responsabilitate pentru întreținerea unei familii numeroase. Dar ambiția, dorința de a lăsa în urmă o moștenire au devenit și motivul zelului său.

Fotografie Catedrala Spaso-Preobrazhensky

În 1831, la Sankt Petersburg a izbucnit o epidemie de holeră. Soția s-a îmbolnăvit foarte tare și a murit. Stasov era foarte îngrijorat, își iubea soția la nebunie. Pentru a alunga gândurile triste, arhitectul a intrat și mai adânc în munca sa.

Atracții Vasily Stasov

Catedrala Treime-Izmailovsky
Catedrala Schimbarea la Față
Poarta triumfală a Narvei
Grădina suspendată a Schitului Mic
Casa Kotomina
Catedrala Sf. Nicolae Cazaci
Poarta Triumfală a Moscovei
Palatul prezidential
Casa Catedralei din Kazan
Biserica Alexandru Nevski
Principalele grajduri imperiale
Depozite de aprovizionare

Când a murit Stasov și unde este îngropat?

Arhitectul Stasov a murit în 1848. A fost înmormântat în Lavra Alexander Nevsky, pe Nevsky Prospekt.

Copiii lui Stasov

Fiul Vladimir a devenit un critic celebru, unul dintre cei care au stat la originile „Mânălui mai puternic”. Fiul Dmitri a fost un avocat celebru. Și fiica ei Nadezhda a promovat ideile educației femeilor și a avut mare succes în acest sens. Ea este una dintre cei care au creat cursurile Bestuzhev.

Soarta arhitectului a fost foarte influențată de cunoașterea lui cu familia Hlebnikov. Prin ei i-a cunoscut pe Derzhavin, Karamzin și Olenin (rectorul Academiei de Arte)
Membru al Academiei Romane de Pictură a Sfântului Luca (A devenit al doilea rus care a primit acest titlu onorific. Primul a fost arhitectul Bazhenov)
Mama lui Vasily deținea o proprietate de familie lângă Serpukhov, numele ei este Sokolovo
Fiul arhitectului Vladimir Vasilyevich Stasov este un critic de artă celebru
O placă memorială a fost instalată la adresa prima linie a insulei Vasilyevsky în memoria arhitectului
Elena Dmitrievna Stasova, nepoata unui arhitect, a fost un asociat și cel mai apropiat aliat al lui Vladimir Ilici Lenin

Rezultate

Vasily Stasov este un arhitect care și-a scris numele cu litere de aur în istoria Rusiei. Clădirile sale sunt decorațiuni ale orașelor Țării Mari. A lăsat în urmă nu numai clădiri frumoase, ci și copii minunați, care, ca și tatăl lor, și-au dat viața pentru binele patriei, lăsând amprentă asupra vieții culturale și educaționale a țării noastre.

În 1794 a venit la Sankt Petersburg pentru serviciul militar. După ce s-a pensionat în curând, s-a întors la Moscova (1797) și a lucrat ca arhitect pentru Biroul principal de sare. Prezentat lui Alexandru I ca proiectant al câmpului Sokolniki pentru sărbătorile de încoronare (1801), prin decret personal al împăratului a fost trimis în Franța și Italia „pentru a-și îmbunătăți cunoștințele”. Întors în țara natală în 1808, a primit un post responsabil sub conducerea guvernatorului general din Sankt Petersburg și, în cele din urmă, sa mutat în noua capitală în 1812. Din 1816, a fost membru al „Comitetului pentru aducerea tuturor clădirilor și lucrărilor hidraulice în St. . Petersburg în cea mai bună stare.”

În anii 1810, el a compilat peste 100 de modele exemplare pentru clădiri rezidențiale și comerciale, precum și garduri. Cu toate acestea, cu maximă completitudine, stilul său creativ - unificat stilistic, strict, bazat în primul rând pe expresivitatea monumentală a formelor arhitecturale în sine, și nu accente decorative sculpturale și ornamentale (de obicei destul de concentrate și laconice) - a fost dezvăluit în clădirile ridicate în St. Petersburg și împrejurimile sale: cazarmă ale regimentului Pavlovsk, (1817-1820), dominantă în ansamblul Champs de Mars; complex al Departamentului de Grajduri (1817-1823); piața Yamskoy (1819-1820); depozite de produse alimentare - în cea mai nordică capitală (1819-1821) și în Tsarskoye Selo (acum Pușkin; 1819-1822); Porțile memoriale Țarskoie Selo „Dragii mei colegi” (fontă, 1817-1821), Manege (1819-1821), Sera Mare (1820-1823) și Clădirea Grajdului (1823); Catedralele din Sankt Petersburg (Preobrazhensky, 1827-1829 și Trinity, 1828-1835) și porțile triumfale - Narva (1833) și Moscova din fontă (1834-1838). În anii 1832-1835, sub conducerea sa, a fost finalizat ansamblul Mănăstirii Smolny, care a fost construit în anii 1748-1764. V.V. Rastrelli.

Impreuna cu A. P. Bryullov Stasov a condus restaurarea Palatului de Iarna dupa incendiul din 1837, recreand cele mai importante interioare, inclusiv bisericile palatului si Scara Iordanului, si construind pe Micul Schit; s-a arătat aici nu numai ca un decorator virtuoz, ci și ca un inginer minunat, folosind o serie de structuri metalice care au fost avansate pentru timpul său. De asemenea, a restaurat o mulțime de spații ale palatului din Tsarskoe Selo, Peterhof și Oranienbaum. Ultima sa ocupație oficială a fost supravegherea construcției asupra construcției noului Hermitage adiacent Muzeului de Iarnă (conform proiectului). L. von Klenze; din 1839).

Pilyavsky V.I. Arhitectul V.P. L., 1970
2001-2009 Enciclopedia online „În jurul lumii”

STASOV, VASILY PETROVICH(1769–1848), arhitect rus, unul dintre fondatorii stilului Imperiului Rus.

Născut la Moscova la 24 iulie (4 august) 1769 în familia unui nobil-funcționar sărac. A primit educația artistică inițială la gimnaziul Universității din Moscova. După moartea tatălui său (1783), a fost nevoit să meargă la muncă pentru întreținerea familiei și a intrat în serviciu (cu gradul de „caporal arhitect”) în Expediția de afaceri de arhitectură a protopopiatului local. În 1794 a venit la Sankt Petersburg pentru serviciul militar. După ce s-a pensionat curând, s-a întors la Moscova (1797) și a lucrat ca arhitect pentru Biroul principal de sare. Prezentat lui Alexandru I ca proiectant al câmpului Sokolniki pentru sărbătorile de încoronare (1801), prin decret personal al împăratului a fost trimis în Franța și Italia „pentru a-și îmbunătăți cunoștințele”. Întors în țara natală în 1808, a primit un post responsabil sub conducerea guvernatorului general din Sankt Petersburg și, în cele din urmă, sa mutat în noua capitală în 1812. Din 1816, a fost membru al „Comitetului pentru aducerea tuturor clădirilor și lucrărilor hidraulice în St. . Petersburg în cea mai bună stare.”

De asemenea, a construit multe în alte orașe ale imperiului - Gostiny Dvor din Kostroma (1812–1820), Catedrala Alexandru Nevski din Saratov (1815–1826; demolată în anii 1930), moșia Gruzino din provincia Novgorod (1815–1826; demolată în anii 1930). anii 1820, distrus în timpul celui de-al Doilea Război Mondial), depozitele de provizii la Moscova (cu participarea lui F.M. Shestakov; 1821–1835), reconstrucția Palatului Călătoriei din Novgorod (1824–1828) și a Palatului Guvernatorului General din Vilnius (cu participarea lui G.V. Gavrilov și K. Gregorovici, 1825–1832), etc. În anii 1810, el a compilat peste 100 de proiecte exemplare pentru clădiri rezidențiale și utilitare; Cu toate acestea, cu maximă completitudine, stilul său creativ - unificat stilistic, strict, bazat în primul rând pe expresivitatea monumentală a formelor arhitecturale în sine, și nu accente decorative sculpturale și ornamentale (de obicei destul de concentrate și laconice) - a fost dezvăluit în clădirile ridicate în St. Petersburg și împrejurimile sale: cazarmă ale regimentului Pavlovsky, (1817–1820), dominantă în ansamblul Champs de Mars; complex al Departamentului de Grajduri (1817–1823); piața Yamskoy (1819–1820); depozite de produse alimentare - în cea mai nordică capitală (1819–1821) și în Tsarskoe Selo (acum Pușkin; 1819–1822); Porțile memoriale Țarskoie Selo „Dragii mei colegi” (fontă, 1817–1821), Manege (1819–1821), Sera Mare (1820–1823) și Clădirea Grajdului (1823); Catedralele din Sankt Petersburg (Preobrazhensky, 1827-1829 și Trinity, 1828-1835) și porțile triumfale - Narva (1833) și Moscova din fontă (1834-1838).

În 1832–1835, sub conducerea sa, a fost finalizat ansamblul Mănăstirii Smolny, care a fost construit în 1748–1764 de V.V. Rastrelli. Împreună cu A.P.Bryullov, Stașov a condus restaurarea Palatului de Iarnă după incendiul din 1837, recreând cele mai importante interioare, inclusiv atât bisericile palatului, cât și Scara Iordanului, și construirea pe Micul Schit; s-a arătat aici nu numai ca un decorator virtuoz, ci și ca un inginer minunat, folosind o serie de structuri metalice care au fost avansate pentru timpul său. De asemenea, a restaurat o mulțime de spații ale palatului din Tsarskoe Selo, Peterhof și Oranienbaum. Ultima sa ocupație oficială a fost supravegherea construcției asupra construcției noului Hermitage adiacent Muzeului de Iarnă (proiectat de L. von Klenze; din 1839).

Vasili Stasov

Biografie

STASOV, VASILY PETROVICH (1769-1848), arhitect rus, unul dintre fondatorii stilului Imperiului Rus.

Născut la Moscova la 24 iulie (4 august 1769) în familia unui sărac nobil-funcționar. A primit educația artistică inițială la gimnaziul Universității din Moscova. După moartea tatălui său (1783), a fost nevoit să meargă la muncă pentru întreținerea familiei și a intrat în serviciu (cu gradul de „caporal arhitect”) în Expediția de afaceri de arhitectură a protopopiatului local. În 1794 a venit la Sankt Petersburg pentru serviciul militar. După ce s-a pensionat curând, s-a întors la Moscova (1797) și a lucrat ca arhitect pentru Biroul principal de sare. Prezentat lui Alexandru I ca proiectant al câmpului Sokolniki pentru sărbătorile de încoronare (1801), prin decret personal al împăratului a fost trimis în Franța și Italia „pentru a-și îmbunătăți cunoștințele”. Întors în țara natală în 1808, a primit un post responsabil sub conducerea guvernatorului general din Sankt Petersburg și, în cele din urmă, sa mutat în noua capitală în 1812. Din 1816, a fost membru al „Comitetului pentru aducerea tuturor clădirilor și lucrărilor hidraulice în St. . Petersburg în cea mai bună stare.”

De asemenea, a construit multe în alte orașe ale imperiului - Gostiny Dvor din Kostroma (1812-1820), Catedrala Alexandru Nevski din Saratov (1815-1826; demolată în anii 1930), moșia Gruzino din provincia Novgorod (1815-1815-). 1820, distrus în timpul celui de-al Doilea Război Mondial), depozite de provizii la Moscova (cu participarea lui F.M. Shestakov; 1821-1835), reconstrucția Palatului Călătoriei din Novgorod (1824-1828) și palatul guvernatorului general din Vilnius (cu participarea lui G.V Gavrilov și K. Gregorovich 1825-1832), etc. În anii 1810 a compilat peste 100 de modele de clădiri rezidențiale și de utilități, precum și garduri. Cu toate acestea, cu maximă completitudine, stilul său creativ - unificat stilistic, strict, bazat în primul rând pe expresivitatea monumentală a formelor arhitecturale în sine, și nu accente decorative sculpturale și ornamentale (de obicei destul de concentrate și laconice) - a fost dezvăluit în clădirile ridicate în St. Petersburg și împrejurimile sale: cazarmă ale regimentului Pavlovsk, (1817-1820), dominantă în ansamblul Champs de Mars; complex al Departamentului de Grajduri (1817-1823); piața Yamskoy (1819-1820); depozite de produse alimentare - în cea mai nordică capitală (1819-1821) și în Tsarskoye Selo (acum Pușkin; 1819-1822); Porțile memoriale Țarskoie Selo „Dragii mei colegi” (fontă, 1817-1821), Manege (1819-1821), Sera Mare (1820-1823) și Clădirea Grajdului (1823); Catedralele din Sankt Petersburg (Preobrazhensky, 1827-1829 și Trinity, 1828-1835) și porțile triumfale - Narva (1833) și Moscova din fontă (1834-1838).

În 1832-1835, sub conducerea sa, a fost finalizat ansamblul Mănăstirii Smolny, care a fost construit în 1748-1764 de V.V. Rastrelli. Împreună cu A.P.Bryullov, Stașov a condus restaurarea Palatului de Iarnă după incendiul din 1837, recreând cele mai importante interioare, inclusiv atât bisericile palatului, cât și Scara Iordanului, și construirea pe Micul Schit; s-a arătat aici nu numai ca un decorator virtuoz, ci și ca un inginer minunat, folosind o serie de structuri metalice care au fost avansate pentru timpul său. De asemenea, a restaurat o mulțime de spații ale palatului din Tsarskoe Selo, Peterhof și Oranienbaum. Ultima sa ocupație oficială a fost supravegherea construcției construcției noului Hermitage adiacent Muzeului de Iarnă (proiectat de L. von Klenze; din 1839).

Principalele proiecte

Catedrala Spaso-Preobrazhensky (Sankt Petersburg)

În anii 1730, unde se află Catedrala Schimbarea la Față, a existat o curte a companiei de grenadieri a Regimentului Preobrazhensky. Acest regiment a fost frecvent vizitat de fiica lui Petru I, Elisabeta. A fost nașa multor copii de ofițeri și soldați și le-a adus cadouri.

În noaptea de 24 spre 25 noiembrie 1741, Elisabeta a ajuns la locuitorii Preobrazhensk. După ce s-a rugat în fața icoanei Maicii Domnului, ea s-a adresat soldaților cu cererea de a o sprijini în desfășurarea unei lovituri de palat. Elizaveta Petrovna a primit un asemenea sprijin ea și soldații s-au îndreptat spre Palatul de Iarnă<#"justify">Poarta Triumfală a Moscovei

Poarta de triumf din Moscova - arc de triumf<#"justify">Catedrala Treime-Izmailovsky

Catedrala Trinity-Izmailovsky, fondată în 1828 pe locul vechii biserici de lemn a regimentului Izmailovsky, este una dintre cele mai mari catedrale din capitala de Nord. Autorul proiectului Catedralei Trinity-Izmailovsky a fost talentatul arhitect Stasov. Construcția Catedralei Trinity-Izmailovsky a durat șapte ani. În 1835 a avut loc sfințirea solemnă a noii catedrale. Numele oficial al Catedralei Trinity-Izmailovsky este Catedrala Sfintei Treimi a Regimentului de Gardă Izmailovsky.

Catedrala mare, albă, decorată cu cinci cupole de un albastru strălucitor, este cea mai monumentală, durabilă și maiestuoasă structură a timpului său. Cupolele Catedralei Trinity-Izmailovsky sunt vizibile de la o distanță de douăzeci de kilometri de Sankt Petersburg. În exterior, Catedrala Trinity-Izmailovsky este decorată cu o bordură elegantă și portice de ordine corintiană. În nișele templului se află figuri de îngeri turnați în bronz. Catedrala Trinity-Izmailovsky poate găzdui până la trei mii de credincioși în același timp.

În iarna anului 1867, în Catedrala Trinity-Izmailovsky a avut loc ceremonia de nuntă a marelui autor rus F. M. Dostoievski și a credinciosului său însoțitor și asistent, A. Snitkina. Un alt moment luminos, inclus pentru totdeauna în istoria templului, a fost slujba de înmormântare a lui A. G. Rubinstein, care a avut loc într-una dintre zilele sumbre de noiembrie 1894 în Catedrala Trinity-Izmailovsky.

După celebra revoluție din 1917, Catedrala Trinity-Izmailovsky a fost profanată și aproape complet jefuită. Au vrut să demoleze templul sau să-l folosească ca crematoriu. În final, s-a decis folosirea spațiului liber din interiorul Catedralei Trinity-Izmailovsky pentru depozite. În 1990, Catedrala Trinity-Izmailovsky a intrat din nou în posesia credincioșilor, dar lucrările de restaurare sunt încă în desfășurare acolo.

Poarta Triumfală a Narvei

Porțile triumfale Narva au fost construite în 1814 de marele arhitect italian G. Quarenghi în spatele Canalului Obvodnîi de pe șoseaua Peterhof în cinstea victoriei Rusiei în războiul ruso-francez și au fost destinate unei întâlniri ceremoniale a trupelor ruse. Aceste porți au fost un fel de refuz al lui Quarenghi de a se supune lui Napoleon, care în timpul Războiului Patriotic din 1812 a cerut tuturor italienilor să părăsească Rusia și să se întoarcă în patria lor.

Giacomo Quarenghi a ajuns în Rusia sub Ecaterina a II-a și a lucrat aici sub Paul I și Alexandru I. Acest arhitect a avut o contribuție uriașă la dezvoltarea arhitecturii la Sankt Petersburg: pe lângă Poarta Narva, Palatul Alexandru, Institutul Smolny, Horse Guards Manege și Palatul Englezului au fost construite conform designului său, palatul din Peterhof. Creațiile sale se remarcă prin eleganța stilului italian, gustul incontestabil și proporțiile armonioase.

Poarta de triumf a lui Quarenghi a fost construită din lemn și decorată cu sculpturi în ipsos de I. I. Terebenev, dar din cauza fragilității materialului și a climei aspre, porțile au devenit dărăpănate și la 20 de ani de la instalare au fost înlocuite cu porți noi din piatră și metal după proiectul arhitectului V. P. Stasova. Acest talentat arhitect rus a ales să păstreze aspectul general al porții Quarenghi, adăugând doar câteva detalii expresive noi.

Înălțimea totală a porții este de 30 de metri, lățime - 28 de metri, lățimea arcului - 8 metri, înălțimea bolții - 15 metri. Silueta arcului este descrisă de coloanele ordinului corintian, între care sunt instalate patru statui ale vechilor războinici ruși, realizate de sculptorii S. S. Pimenov și V. I. Demut-Malinovsky. Munca comună a doi absolvenți ai Academiei de Arte a adus o contribuție imensă la decorarea orașului, reînviind astfel de monumente arhitecturale precum Catedrala Kazan, Amiraalitatea, Clădirea Statului Major, Teatrul Alexandria și Palatul Elagin. Îndemânarea sculptorilor a fost evidentă și în crearea unui car cu zeița victoriei Nike, încununând arcul Porții Narva. Împreună cu P.K Klodt, care a creat șase cai de bronz înhămați pe un car, sculptorii au reușit să creeze un monument unic prin unitate și organicitate.

Deasupra coloanelor Porții Narva sunt lucrări ale arhitecților M. G. Krylov și N. A. Tokarev - opt figuri ale Geniilor Victoriei cu sulițe, coroane, ramuri de palmier și trâmbițe. Timpanele conțin figuri zburătoare ale Gloriilor înaripate ale sculptorului I. Leppe. Toate sculpturile sunt pline de expresie, expresivitate și vivacitate și se încadrează perfect în ansamblul Porții Narvei.

Un detaliu la fel de important al acestui ansamblu arhitectural au fost inscripțiile comemorative realizate din aur, care povestesc istoria porții și evenimentele premergătoare instalării acesteia. În centrul mansardei se poate citi inscripția de recunoștință: „Către patrie recunoscătoare învingătoare a Rusiei la 17 august 1834”. Pe fațada de est există o listă de locuri de luptă: Borodino, Tarutino, M. Yaroslavets, Krasnoe, pe fațada de vest există un traseu al gărzii ruse de la Moscova la Paris: Kulm, Leipzig, F. Champenoise, Paris. Inscripțiile de deasupra figurilor soldaților indică numele regimentelor de gardă care au participat la lupte: Dragon, Husar, Ulan, Cazac, Cavalerie, Cal, Cuirasier, Lituanian, Grenadier, Pavlovsky, Finlanda, Sea Crew, Preobrazhensky, Semenovsky, Izmailovsky , Jaeger, brigadă de artilerie. Încă două inscripții scriu: „Din ordinul lui Alexandru I” și „Construit cu o participare financiară semnificativă a generalului Uvarov, care a comandat Corpul Gărzilor”.

În interiorul Porții Narvei există trei etaje și un subsol, care au fost folosite pentru arhiva orașului încă din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. După mai multe restaurări, în anul 1987, în sala porții a fost deschisă o expoziție a Muzeului de Sculptură Orașului, care conține materiale despre istoria Războiului Patriotic din 1812 și istoria construcției porților de triumf Narva.

Sat chinezesc (Tsarskoye Selo)

De-a lungul graniței moderne a parcurilor Alexander și Catherine există un întreg complex de clădiri originale în stil chinezesc.

Întregul ansamblu de clădiri a fost creat în perioada anilor 1770-1780.

Acest lucru indică faptul că un singur autor ar putea „inventa” toate aceste idei „chineze”. Probabil că a fost Antonio Rinaldi, un arhitect celebru, un expert în formele decorative ale Orientului, care a devenit extrem de popular după „descoperirea” Chinei de către britanici.

Conform desenelor sale, a fost realizată o machetă a ansamblului satului chinez, iar arhitecții Charles Cameron și V.P. Neelov au dat viață planului în 1782-1796.

Complexul de clădiri chinezești de la Tsarskoye Selo include: Teatrul Chinezesc. Podul Cross. mare capriciu. Există un foișor scârțâit și două poduri de fier peste canal, dar principala legătură este satul chinezesc.

Întregul complex Chinese Village este format din 18 case. În mijlocul pieței se află o sală mare octogonală cu cupolă - un templu chinezesc, modelat după pagodele chinezești.

Fiecare casă diferă de cealaltă prin unele decorațiuni în stil oriental.

La începutul secolului al XIX-lea, în anul 1817, V.P Stasov a reconstruit satul, leagă casele în perechi.

Șase case nou formate cu completări minore au schimbat aspectul original al complexului.

Fiecare dintre ele avea grădini în miniatură. Trotuarul a fost asfaltat după planul lui Charles Cameron cu plăci speciale realizate în suburbiile Sankt Petersburgului.

Imagini cu dragoni pe fațade, deschideri de ferestre cu formă ascuțită în sus cu sticlă mică, acoperișuri cu margini curbate, picturi colorate speciale cu motive chinezești - toate acestea conferă clădirilor parcului un caracter luminos, exotic. Casele erau destinate oaspeților nobili și curtenilor. La un moment dat, poetul G.R Derzhavin și istoricul N.M. Karamzin trăiau în ele vara.

Biserica Alexandru Nevski din Potsdam<#"252" src="doc_zip7.jpg" />

Biserica Ortodoxă a fost construită în Potsdam când aici a apărut un așezământ de soldați ruși, donat de țarul Alexandru I regelui prusac Frederic William al III-lea în semn de favoare și prietenie deosebită. În Potsdam, există o Biserică Ortodoxă Rusă de aproximativ 200 de ani. În războaiele napoleoniene, soldații prusaci și ruși au acționat ca camarazi de arme. Ca monument al acestei pagini glorioase a istoriei noastre comune, satul Aleksandrovka încă mai stă în Potsdam cu propria sa biserică ortodoxă, încă în funcțiune, construită pentru soldații ruși care au rămas în Prusia după război. Numele proprietarilor, indicate în ordine cronologică pe fiecare casă - Ivan Grigoriev, Grigorie Grigoriev, Otto Grigoriev, ilustrează istoria germanizării treptate a compatrioților noștri. Reprezentanții unor familii celebre rusești, în special descendenții lui Kutuzov, sunt îngropați lângă zidurile bisericii.

Preşedinţie la Vilnius<#"justify">Situat în Orașul Vechi, lângă Facultatea de Filologie a Universității din Vilnius în clădirea fostului palat episcopal, ulterior palatul guvernatorului general.

A fost reconstruit de mai multe ori. În 1824-1832, palatul a fost reconstruit după proiectul arhitectului din Sankt Petersburg V. P. Stasov (1769-1848) odată cu introducerea elementelor Imperiului și a căpătat aspectul actual. Până la începutul secolului al XX-lea a servit drept reședință guvernatorului general din Vilna. În 1898, un monument al lui M. N. Muravyov a fost ridicat în fața palatului, acum în locul său este o piață obișnuită.

Literatură

1. Tyzhnenko T.E. Vasily Stasov (serie: Arhitecții orașului nostru). - L: Lenizdat, 1990. - 192 p. - ISBN 5-289-00609-5

http://ru.wikipedia.org/

Http://sir35.narod.ru/Lerman/Site_Zodchie/Stacove.htm

Îndrumare

Ai nevoie de ajutor pentru a studia un subiect?

Specialiștii noștri vă vor consilia sau vă vor oferi servicii de îndrumare pe teme care vă interesează.
Trimiteți cererea dvs indicând subiectul chiar acum pentru a afla despre posibilitatea de a obține o consultație.